Mushi Production

Ein kurzer Lehrfilm für ein erwachsenes Publikum, der die Gefahren von Auslandsreisen wie Betrug, Kriminelle, Diebstahl, Entführung und ähnliche schädliche Aktivitäten in anderen Ländern aufzeigt.

An introduction to the manga with the same name by Nobuko Kishi.

Im Jahr 1968 erscheint global ein Phantommond, zeitgleich mit einer Geschäftsreise, bei der der junge Nakajo Taku seinen Vater begleitet. Dort trifft die Familie auf Louis Boudre und David Flight, Menschen mit übernatürlichen Kräften, wodurch Taku Telekinese erlangt. Kurz darauf wird die Gruppe von einer rätselhaften Gestalt gewaltsam entführt und 500 Millionen Jahre in die Vergangenheit auf den Mond versetzt. In dieser fernen Ära begegnet Taku Price Noman, und gemeinsam mit den Noman Rangers müssen sie einen intergalaktischen Konflikt zwischen Menschen und Aliens aufhalten. Die Pilotfolge war teilweise koloriert und dauerte genau 12 Minuten und 20 Sekunden. Der Grund für ihre fehlende Serialisierung ist unbekannt, jedoch sind finanzielle Schwierigkeiten eine wahrscheinliche Ursache. Dies wird dadurch gestützt, dass ein weiterer zeitgenössischer Pilot, Zero Man, aufgrund von Mushi Pros finanziellen Engpässen frühzeitig eingestellt wurde – ein Problem, das durch die fast dreifache Länge des Noman-Piloten im Vergleich zu Zero Man noch verschärft wurde.

Dieser Anime wurde produziert, um den 60. Jahrestag des Beitritts von Adachi zu Tokio City zu feiern. Er dreht sich um zwei Kinder und Adacchii, die anthropomorphe Verkörperung von Adachi.

Shinobi begeben sich auf eine Mission, um gestohlene seltene Tiere zu retten. Diese Geschichte basiert auf dem gleichnamigen Manga von Soubee Amako, der im Monthly Princess von Akita Shoten veröffentlicht wurde.

Im Auftrag des Japan Construction Training Center zu Bildungszwecken erstellt, zeigt diese dreiteilige Serie, wie das Bauingenieurwesen Japan zu der Nation geformt hat, die es heute ist.

Diese Science-Fiction-Erzählung konzentriert sich auf Ricky, ein Mitglied der Zero Men, der unter Menschen in Tokio aufgewachsen ist. Obwohl Zero Men Menschen stark ähneln, besitzen sie ein deutlich höheres Maß an Intelligenz und körperlicher Stärke sowie Eigenschaften, die Eichhörnchen ähneln. Als Ricky entdeckt, dass die Zero Men vorhaben, Krieg gegen die Menschheit zu führen, beschließt er einzugreifen, um die Familie zu schützen, die ihn aufgezogen hat.

Basierend auf dem klassischen Kinderbuch begibt sich ein alter Mann in die Berge, um nach Holzkohle zu suchen. Dort entdeckt er zwei Bärenjunge, die ihn zu einem Ort mit köstlichen Herbstkastanien und Pilzen führen. Dann trifft er wieder auf ihre Mutter – eine Bärin, die er vor langer Zeit aus einer Falle gerettet hatte. Er hilft der Familie, indem er ihnen reichhaltige Kuhmilch gibt, damit sie den kommenden Winter überleben können. Die Moral der Geschichte ist, dass Menschen und Tiere in Harmonie miteinander leben sollten.

Dieser Lehrfilm veranschaulicht die Vorteile von Ausdauer und Ehrlichkeit, indem er die traditionelle Geschichte des roten Oni und des blauen Oni adaptiert.

Diese OVA enthält Episoden aus der Wansa-kun-Reihe. In Anlehnung an Disneys Susi und Strolch folgt die Geschichte Wansa, wie er nach seiner Mutter sucht und welche Freundschaften er auf diesem Weg schließt. Wansa-kun diente ursprünglich als Maskottchen für die Sanwa Bank, bevor er in einer Fernsehserie auftrat; Tezuka Osamu wird als ursprünglicher Geschichtenschreiber genannt.

Ein lehrreicher Kurzfilm über den Kuzuryuu-Fluss in Japan. Er beginnt in der Meiji-Zeit, in der Gemeinden entlang des Flusses immer wieder von Überschwemmungen verwüstet werden. Die Dorfbewohner beten um Erlösung, doch ihre Bitten bleiben unbeantwortet. Ein kleiner Junge, der einen Freund aus Kindertagen durch die Fluten verliert, wird erwachsen und beschließt, selbst zu handeln. Er beginnt mit dem Bau eines Deichs, der eine dorfweite Initiative entfacht, die sich schließlich auf andere Siedlungen entlang des Flusses ausweitet.

Ein Lehrfilm über Japans Elefantenzüge. Während des Zweiten Weltkriegs töteten zahlreiche Zoos gefährliche Tiere wie Elefanten aus Vorsicht vor alliierten Luftangriffen, die sie hätten befreien können. Nach dem Krieg waren die einzigen überlebenden Elefanten Japans zwei im Higashiyama-Zoo in Nagoya. Spezielle Züge, genannt Elefantenzüge, wurden organisiert, um Kinder aus dem ganzen Land zum Higashiyama-Zoo zu bringen.

Eine Sammlung von vier Volksmärchen aus Koshiji (seit 2005 Teil von Nagaoka) in der Präfektur Niigata (historisch als Echigo bekannt). Episode 1: Der Azuki-Mochi und der Frosch Eine grausame alte Frau befiehlt einem Azuki-Mochi, sich in einen Frosch zu verwandeln, falls ihre Schwiegertochter versucht, es zu essen. Die Schwiegertochter hört dies zufällig mit an, und... Episode 2: Satori Ein Holzfäller wärmt sich an einem Feuer aus Totholz, als ein augapfelförmiger Geist vor ihm erscheint. Der Geist liest korrekt jeden Gedanken, den der Holzfäller hat... Episode 3: Die Laterne des Fuchses Ein alter Mann, der nachts in den Straßen umherirrt, entdeckt eine Laterne mit einem kunstvollen Muster, die von einem Fuchsgeist fallen gelassen wurde. Am nächsten Tag gibt er sie widerwillig zurück, und was er sieht... Episode 4: Die drei Papieramulette Ein Priesteranwärter, der sich verirrt hat, kehrt versehentlich in der Hütte einer Berghexe ein. Um nicht gefressen zu werden, benutzt er drei Papieramulette, um den Weg zurück zum Tempel zu finden...

Wonder Three pilot episode.

Dieser Pilotfilm von Umi no Triton wurde im Oktober 1971 produziert, mit dem Ziel, die Serie im Ausland zu verkaufen, und zeigt einen Triton, der in einem westlicheren Stil gestaltet wurde. Der Pilotfilm wurde fast drei Jahrzehnte später auf der DVD-Veröffentlichung von Umi no Triton: Original Gekijou-ban der Öffentlichkeit zugänglich gemacht.

Am 6. September 1969 strahlte Nippon Television das Anime-Crossover-Special Star of the Giants vs Astro Boy aus, das in einer Partnerschaft zwischen Tokyo Movie und Mushi Pro produziert wurde. Die Veranstaltung stellte rivalisierende Charaktere in einem Baseballspiel gegeneinander und gilt als eines der frühesten Beispiele dieser Art. Obwohl es historisch bedeutsam ist, sind im Laufe der Jahre nur kurze Ausschnitte verfügbar geworden.

Based on the fairy tale novel series by Akira Ozawa (小沢昭巳).

Ein Nippon-TV-Special von 1969 (Mushi Production, geschaffen von Osamu Tezuka, Regie Tezuka und Eiichi Yamamoto). Ein Science-Fiction-Drama über die entschlossenen Bemühungen eines Architekten, seinen Traum vom Bau einer Stadt unter dem Meer zu verwirklichen.

Based on a children's novel by Etsuko Kishikawa.

A history of Japan with the main characters as animals.

Die Handlung dreht sich um die Bindung zwischen einem jungen Jungen namens Taro und dem rätselhaften Wonder-kun, wobei der „erste Traum des neuen Jahres“ als zentrales Thema dient. Unter Wonder-kuns Führung bricht Taro zu einer kosmischen Reise auf der Suche nach Aufregung auf. Diese Produktion verbindet Realfilmaufnahmen mit animierten Segmenten und wurde während der Neujahrsferien auf NHK ausgestrahlt, gerichtet an Kinder, die zu Hause ferngesehen haben. Die gesamte Sendung dauerte 20 Minuten, die animierte Geschichte selbst jedoch etwa 11 Minuten; daher wird MAL die Laufzeit der Anime-Komponente anführen, nicht die des gesamten Programms.

Eine Biografie über Chiharu Igaya, der bei den Olympischen Winterspielen 1956 in Cortina d'Ampezzo die Silbermedaille im Slalom der Männer gewann und damit der erste Medaillengewinner Japans bei Winterspielen wurde.

Am 26. September 1959 traf der Supertaifun Nr. 15 – auch „T5915“, „Vera“ oder „Isewan-Taifun“ genannt – mit einer maximalen Windgeschwindigkeit von 305 km/h auf die Küste Japans. Dabei kamen über 5.000 Menschen ums Leben oder wurden vermisst, mehr als 30.000 wurden verletzt. Damit war er der tödlichste einzelne Taifun Japans im 20. Jahrhundert. Dieser Animationsfilm entstand zum 30. Jahrestag der Katastrophe, um die Toten und die Überlebenden zu ehren.

In diesem Film wird Gokuu, aufgrund von Beschwerden von Kindern, die ihn als zu fleißigen Schüler darstellten, stattdessen als sehr frecher moderner Junge dargestellt. Der Film erhielt daraufhin so viele Beschwerden von der Elternschaft über die schlechte Sprache, dass er schließlich aus der Sendung genommen wurde.

A comedy about a group of kids forming a school baseball team, with the leader being very stubborn and argumentative.

Dieser Horror-Anime ist eine Adaption des Mangas Toki-iro Kaima von Suzumiya Wayu, der in Shogakuans Sonderausgabe von Weekly Shonen Sunday veröffentlicht wurde.

Zwei Polarbärenjungen, Mushka und Mishka, begeben sich auf eine Reihe von Abenteuern am Nordpol. Mushka ist nachdenklich, während Mishka wagemutig ist. Auf eigene Faust freundet sich Mishka mit Aura an, einer Robbe, die gerne Streiche spielt, und Mushka zerbricht versehentlich Schwaneneier, was im Vogeldorf Chaos verursacht. Ihr Vater, Gelehrter Mu (gesprochen von Joseph Campanella), ist der weise Anführer des Großen Nördlichen Tierreichs und beaufsichtigt deren jährliches Sommerfest. Als Mu von Menschen verletzt wird, müssen die Jungen seine Verantwortung übernehmen und die anderen Tiere vor den Jägern beschützen.

Hirayama Jirous Mutter starb beim Großen Kantō-Erdbeben, und er betreibt nun zusammen mit seinem Vater einen Soba-Stand. Nachdem er sich dazu entscheidet, Teil der Besatzung des berühmten Ozeandampfers Hikawa Maru zu werden, findet er eine Anstellung als Koch in der Kombüse des Schiffs. Der Film erzählt die 85-jährige Reise des Schiffs aus seiner Perspektive.

Unaired pilot episode of Ribbon no Kishi.

Pilot für The Star of Cottonland, der später 1984 von Mushi Production als Spielfilm produziert wurde. Beide basieren auf einem Manga von Yumiko Oshima aus den 1970er Jahren.

Ein jugendlicher Schulabbrecher entdeckt einen neuen Lebenssinn, als er auf Sumo-Ringen stößt, reist nach Tokio wegen dessen schillernder Attraktionen und absolviert ein Training unter einem erfahrenen Meister des Sports.

Shin Takarajima diente als erste Veröffentlichung von Mushi Pro Land, einer besonderen Reihe von 60-minütigen animierten Sendungen, und gilt als Japans erste Fernsehsendung dieser Länge. Obwohl die Serie nie verwirklicht wurde, wurde diese einzelne Episode tatsächlich ausgestrahlt. Die Erzählung adaptiert Stevensons Treasure Island und interpretiert die Figuren als anthropomorphe Tiere um; so erscheint der Pirat Silver als Wolf, während der Protagonist Jim als Kaninchen dargestellt wird. Folglich hat dieses Werk keinerlei Verbindung zu Tezukas gefeiertem Manga New Treasure Island.

Ichirou Azuma, a young amateur wrestler, wants to participate in the Olympics Games in Mexico.

Im Jahr 1917, während der japanischen Besetzung Taiwans, wird die Region von schwerer Dürre und Hungersnot heimgesucht. Die Menschen in der Chianan-Ebene ertragen erbärmliche Bedingungen, ihre Tage sind von der erschöpfenden Aufgabe des Wassertragens aus der Ferne erfüllt. Als Yoichi Hatta, ein japanischer Bauingenieur, einen ehrgeizigen Plan zur Revolutionierung des Bewässerungssystems der Gegend vorschlägt, weisen ihn die Einheimischen sofort als Betrüger ab. Xu Yingzhe, der Sohn eines notleidenden Bauern, lehnt die vollständige Ablehnung von Hattas Idee ab und versucht, die Situation zu verstehen und eine gemeinsame Basis zu finden. Obwohl Hattas Vorhaben abwegig erscheint, könnte es der Schlüssel zur Erleichterung der Lasten des taiwanischen Volkes sein.

Tomoko, ein junges Mädchen, besucht den Friedenspark von Hiroshima, wo sie auf eine mysteriöse Gestalt trifft: Sadako, das Kind, das erst zwei Jahre alt war, als die Atombombe ihre Stadt im Zweiten Weltkrieg verwüstete und das im Alter von elf Jahren der Strahlenkrankheit erlag. Durch diese Begegnung führt Sadako Tomoko auf eine tiefgründige und erhellende Reise.

Diese animierte Adaption von Yanase Takashis Bilderbuch zeigt die Freundschaft zwischen einem Mutterhund namens Muku-muku, der ihren Welpen verloren hat, und einem Löwenbaby namens Buru-buru, das seine Mutter verloren hat. Obwohl Tezuka Osamu plante, eine gesamte musikalische Animationsserie zu dieser Geschichte zu schaffen, die sich auf die Gefühle des Mutterhunds und des Löwenbabys konzentriert, war diese animierte Produktion die einzige, die nie vollendet wurde.

Eine Detektivgruppe wird von einer Gruppe junger Jungen gegründet, zusammen mit einem Mädchen, das eher eine Alibifunktion erfüllt, und ihrem kleinen Bruder, der den obligatorischen Nervtöter spielt. Sie vereinen ihre Fähigkeiten in den Bereichen Intellekt, körperliche Stärke, Erfindungsgabe und Fahrkünste, um Fälle in ganz Tokio zu lösen. Polizeichef Nakamura ist häufig frustriert, weil sie Verbrechen aufklären, die die professionelle Polizei nicht lösen kann.

Wansa ist der Protagonist von Wansa-kun. Nachdem er zu einem lächerlich niedrigen Preis verkauft wurde, gelingt dem Welpen die Flucht und er verbringt den Großteil der Serie damit, seine Mutter zu suchen.

Aufgrund von Rückmeldungen von Kindern, die der Meinung waren, dass Goku als zu eifriger Schüler dargestellt wurde, wurde der Film so umgestaltet, dass er ihn als einen frechen modernen Jungen darstellt. Die Produktion sah sich jedoch anschließend zahlreichen Beschwerden der PTA gegenüber, die sich auf unangemessene Sprache bezogen, was letztendlich dazu führte, dass er aus der Sendung genommen wurde.

Adaptations of numerous stories written by Hans Christian Andersen.

Im Jahr 2119 entdeckte das Schiff Green Sleeves, dass drei Planeten von X23 angegriffen worden waren, einem intelligenten Planeten, der auf Kollisionskurs mit der Erde war. Als die Erdregierung der Green Sleeves befahl, X23 anzugreifen, lehnte ihr Kapitän, Dr. Sugita, ab und argumentierte, dass eine friedliche Koexistenz möglich sei. Kurz darauf brach der Kontakt zum Schiff ab. Zwei Jahre später, im Jahr 2121, wird Susumu, Dr. Sugitas Sohn, von mysteriösen Personen zu Dr. Miya gebracht, der zu den wenigen Unterstützern der Haltung seines Vaters zählte, während die Gesellschaft Dr. Sugita größtenteils als Verräter ansah. Dr. Miya drängt Susumu, sich White Pegasus anzuschließen, einer spezialisierten medizinischen Rettungseinheit, die mit einem Micronizer-System ausgestattet ist, das Menschen schrumpft, um Krankheiten von innen heraus zu behandeln. Als X23 schließlich in Sichtweite kommt, wählen die außerirdischen Bewohner, bekannt als Hues, Susumus Freund als ihr erstes Ziel aus. Susumu und seine Kameraden von White Pegasus besiegen die Hues im Inneren des Körpers eines Freundes, nur um zu entdecken, dass die Signale, die von den Chips in den Hues ausgesendet werden, tatsächlich Musik sind, die von Susumu und seiner Mutter komponiert wurde und als Geschenk für Dr. Sugita gedacht war.

The Amazing 3 ist eine schwarz-weiße Anime-Serie, die auf einem Manga von Osamu Tezuka basiert. Die Geschichte folgt drei außerirdischen Agenten, die zur Erde entsandt werden, um zu beurteilen, ob der Planet eine Bedrohung für das Universum darstellt, die seine Zerstörung rechtfertigt. Die für diese Aufgabe vorgesehene Waffe ist eine große schwarze Kugel mit zwei Antennen, die abwechselnd als Anti-Protonen-Bombe, Sonnenbombe oder Neutronenbombe bezeichnet wird. Nach der Landung verwandeln sich die Agenten – Captain Bokko, Nokko und Pukko – von ihren ursprünglichen humanoiden Formen in das Abbild der Tiere, die sie als Vertreter der Erd-Fauna gefangen haben: Bokko wird zu einem Kaninchen, Nokko zu einem Pferd und Pukko zu einer Ente. Während ihres Aufenthalts auf dem Planeten navigieren sie mit dem Big Wheel, einem reifenförmigen Fahrzeug, das auf dem Land und im Wasser hohe Geschwindigkeiten erreicht und mit Modifikationen auch in der Luft. Die Serie behandelt mehrere Themen, die für ihre Zeit bemerkenswert fortschrittlich waren, mit besonderem Fokus auf ökologische Anliegen und Armut.

Im Sommer 2000 arbeitete Hollywoods Dreamworks Film Corp. unter der Leitung von Spielberg mit dem Stop-Motion-Meister Nick Park zusammen, um „Chicken Run“ zu produzieren, einen großen Kassenerfolg. Der Film hatte eine Hühnerprotagonistin und folgte einer Handlung, die an den Klassiker „The Great Escape“ erinnerte. Dreieinhalb Jahrzehnte zuvor veröffentlichte Mushi Production einen animierten Kurzfilm, in dem ebenfalls ein Huhn die Hauptrolle spielte, und ein Konflikt zwischen Unterdrückern und Unterdrückten eskalierte allmählich zu einem umfassenden Krieg. Trotz des epischen Ausmaßes der Geschichte dauerte der Film nur drei Minuten. Diese Fähigkeit, den endlosen Kreislauf des Krieges in der gesamten Menschheitsgeschichte in einer so kurzen Laufzeit einzufangen, ist eine besondere Stärke der kurzen Animation, die auf Übertreibung und starker kreativer Vision beruht.

Die ersten zwei Minuten dieses Films stammen aus der Fernsehserie Jungle Emperor Leo von 1965, und alles, was danach kommt, ist vollständig neues Material. Tezuka war sehr zufrieden, dass dieser Film seine ursprüngliche Geschichte getreu wiedergab, was ihm mit der Fernsehserie nicht gelungen war.

Im August 1945 bemüht sich ein junger Arzt in einem umfunktionierten Priesterseminar am Rande von Nagasaki, seine Patienten zu behandeln, während er beunruhigende Berichte über eine amerikanische Waffe hört, die gegen Hiroshima eingesetzt wurde. Nach der Detonation einer zweiten Atombombe über ihrer eigenen Stadt muss das Krankenhauspersonal verzweifelt versuchen, Leben zu retten, inmitten der verheerenden Zerstörungsringe, die Nagasaki verschlungen haben.

Erzählungen über verschiedene Waldtiere, die zusammenleben, adaptiert aus den vielen Kinderbüchern von Thornton W. Burgess.

Dieser Kurzfilm parodiert den Hollywood-Blockbuster „The Creation“, der von John Houston inszeniert wurde. Er hat den Charme eines augenzwinkernden Projekts, das mit kleinem Budget von Animatoren produziert wurde, die darauf abzielen, teure episke Produktionen zu veräppeln.

Oben im Himmel entscheiden Yukis Großeltern, dass sie, nun da sie dreizehn geworden ist, hinunter auf die Erde reisen und in ein von Banditen zerrissenes Dorf eingreifen muss, um dessen Bewohner zu retten. Wenn sie jedoch nicht innerhalb eines Jahres Erfolg hat, wird sie so substanzlos wie der Wind werden. Unten im Dorf freundet sich Yuki mit einer Gruppe Waisen an, deren Eltern von den Banditen getötet wurden und die nun vom Betteln leben. Yuki verblüfft sie, indem sie das wilde Pferd Blizzard zähmt. Sie spielt eine Schlüsselrolle dabei, die Waisen und Bauern zu sammeln, um sich zunächst gegen die verfeindeten Banditen und dann gegen den gierigen Goemon zu stellen, der die Region besitzt. Yuki muss sich dann ihrer größten Herausforderung stellen, als der erzürnte Dämonengott, der im Vulkan lebt, auftaucht, um jene darunter zu vernichten.

Ein Anti-Kriegs-Anime, adaptiert von einem Buch, das Berichte aus erster Hand über den Brandbombenangriff auf Fukuoka in der Nacht des 19. Juni 1945 zusammenstellt.

Der Kinofilm Astro Boy: Der Mutige im Weltraum fasst drei Episoden der Originalserie zusammen: Robot Rocket (Episode 46), Earth Defense Troops (Episode 56) und The Last Day of Earth (Episode 71). Davon basierte ursprünglich nur Earth Defense Troops auf einer Geschichte von Tezuka Osamu mit dem Titel Number 7, deren Handlung für die Astro-Boy-Erzählung angepasst wurde. Für diese Kinoversion wurden die gesamte Sequenz von Earth Defense Troops sowie Teile von The Last Day of Earth farblich neu gestaltet.

Während des Zweiten Weltkriegs entkommt eine aus China stammende Zwangsarbeitskraft, die nach Japan verschleppt wurde, um in einem Kohlebergwerk zu arbeiten, den Häschern. Die Person versteckt sich in der abgelegenen japanischen Landschaft, ohne zu wissen, dass der Krieg vorbei ist, was letztlich tragische Folgen hat.

Im selben Krankenhaus werden zwei Mädchenbabys geboren: eines in eine aristokratische Familie und das andere in einen ärmlichen Haushalt in den Slums der Stadt. Die diensthabende Pflegekraft Michiko vertauscht die Säuglinge aufgrund einer persönlichen Vendetta heimlich und verändert damit von diesem Moment an ihr Schicksal. Jahre später bleiben die Leben der beiden Mädchen miteinander verflochten, wobei die wohlhabende Miki die verarmte Nozomi schlecht behandelt, obwohl beide den gemeinsamen Wunsch haben, Sängerinnen zu werden.

Diese Sammlung stummer animierter Vignetten untersucht prominente Figuren des zeitgenössischen Lebens, darunter plastische Chirurgen, modebesessene Frauen und Tratschende, und gipfelt in einer abschließenden Reflexion über den Verlauf der menschlichen Zivilisation.

Ein Mann, der auf einem Floß mitten im Ozean gestrandet ist, sucht verzweifelt nach Wasser. Glücklicherweise sind ein paar Regentropfen im Begriff, vom Mast des Floßes zu fallen. Es entwickelt sich eine Komödie, als der durstige Mann versucht, die wenigen kleinen Wassertropfen zu trinken.

Eine Neuauflage der früheren Moomin-Serie von 1969-70, die sich enger an die Originalbücher der finnischen Autorin und Illustratorin Tove Jansson hält.

Diese Serie erzählt von den Reisen von Sabu, einem jungen Ermittler des Edo-Bakufu, und seinem Begleiter Ichi, einem blinden Schwertmeister. Gemeinsam durchstreifen sie das Land und helfen den einfachen Leuten, indem sie Rätsel lösen und Ungerechtigkeiten korrigieren, die typischerweise von Banditen oder korrupten Beamten begangen werden. Unterdessen ist Sabu mit Midori verlobt, der Tochter seiner vorgesetzten Person, die als Polizeibeamtin oder Polizeibeamter unter dem Tokugawa-Shogunat tätig ist.

Nach dem großen Erfolg von Jungle Emperor in Japan schuf Dr. Tezuka 1966 eine Fortsetzung, die lokal als The New Jungle Emperor oder Onward, Leo! veröffentlicht wurde. Der Haken für das internationale Publikum war, dass Tezuka diese Serie unabhängig produzierte, ohne eine Vereinbarung mit NBC, und sich viel enger an seine ursprüngliche Manga-Erzählung hielt. Dieser Ansatz führte zu zahlreichen Todesfällen von Charakteren und Episoden mit einer düsteren Stimmung. NBC hielt solche Inhalte für unvermarktbar und, zufrieden mit ihrem vorhandenen Bestand von 52 Episoden, strahlte die New Jungle Emperor-Serie in den Vereinigten Staaten erst 1984 aus, unter dem Titel Leo The Lion. Mehrere Jahre nach der ursprünglichen Kimba-Serie angesiedelt, zeigt dieser Teil einen erwachsenen Kimba, der mit Kitty verpaart ist und zwei Junge hat. Der Hauptfokus liegt auf Rune, dem männlichen Jungen, während er heranreift und danach strebt, die Stärke seines Vaters zu erreichen. Aufgrund rechtlicher Einschränkungen, die die Verwendung des Namens Kimba in der englischen Synchronisation verhinderten, griff das Produktionsteam für alle Charaktere auf die ursprünglichen japanischen Namen zurück.

Sonnet, ein Cyborg-Esper, in Mühsal geschmiedet und zur mächtigsten Waffe der Welt geformt, wird nach Japan entsandt, um Komatsuzaki Lan zu überwachen. Lan steht vermutlich unter dem Einfluss von Akai Kiba, dem Crimson Fang, einem von Wut getriebenen Esper. Ein zurückhaltendes Mädchen, das sich ihrer eigenen Einzigartigkeit sehr bewusst ist, beginnt Lan nach der Begegnung mit Sonnet Anzeichen der Macht des Crimson Fang zu zeigen. Während Sonnet sich mit Lan auf einen Kampf einlässt, gewinnt sie allmählich ihre verlorene Menschlichkeit zurück. Unterdessen kämpft Lan darum, ihre eigene Menschlichkeit zu bewahren und den Crimson Fang im Zaum zu halten.

Dieser kurze, eigenständige Animationsfilm erforscht die rätselhafte Natur der Erinnerung und untersucht, wie sie die Realität verzerrt, während er ihre Vor- und Nachteile hervorhebt. Die Erzählung entwickelt sich zu einer Geschichte der Vernichtung der Menschheit und verwandelt letztlich die Existenz der Erde in eine Erinnerung im Kosmos. Mit nur fünf Minuten Laufzeit regt die Produktion wirkungsvoll die Fantasie des Publikums an und fängt das fesselnde Wesen der Animation ein.

Eine Katze sehnt sich nach ungestörter Zeit mit ihrer weiblichen Partnerin, doch eine gestresste menschliche Betreuerin stört immer wieder. Warum können diese idiotischen Menschen nicht begreifen, dass Beziehungen unkompliziert sein sollten?

Vor langer Zeit genoss der junge Wickie ein fröhliches Dasein in der kleinen Wikingersiedlung Flake. Obwohl sein Vater Halvar als Häuptling des Stammes diente und sich einen Sohn mit mehr Mut wünschte, nahm er Wickie oft mit auf Expeditionen, um ihm die nötige Erfahrung zu verschaffen, ein echter Wikinger zu werden. Allerdings befanden sich Halvar und seine Mannschaft oft in einer Falle oder waren hoffnungslos gestrandet, sodass Wickie sie mit seinem schnellen Verstand allein retten musste.

In einer fiktiven Gesellschaft, in der die Nutzung der Vorstellungskraft verboten ist, rettet ein Junge einen Fisch, der alle überrascht, indem er sich in eine Meerjungfrau verwandelt. Er wird verhaftet, weil er solchen Unsinn heraufbeschworen hat, und zur Strafe wird ihm seine Vorstellungskraft genommen.

An einer bestimmten Straßenecke teilen sich verschiedene Wesen ihren Raum: ein junges Mädchen und ihr Stoffbär, eine schelmische Maus namens Kanku-bouya, eine Platane, eine alte Straßenlaterne, eine Motte sowie Plakate mit einer Barhostess, einem Geiger und einem Pianisten. Obwohl sie alle zu leben versuchen, erlaubt ihnen die Welt vielleicht nicht zu gedeihen. In Aru Machi Kado no Monogatari, können die Bewohner der Ecke ihr ruhiges Leben bewahren, oder werden Konflikt und Unterdrückung sie ins Chaos stürzen?

Vor der Produktion der Fernsehserie wurde ein Pilotfilm erstellt, um Sponsoren und Sendern die Qualität des Werks zu demonstrieren. Dieser Pilot zu „Dororo“ zeigt Figuren, die näher am ursprünglichen Quellenmaterial bleiben als jene in der TV-Adaption. Die Fernsehserie änderte gelegentlich die Gesichter und Persönlichkeiten ihrer Charaktere, um die Popularität beim Publikum zu steigern, was zu schwankender Resonanz führte – mal liebten die Zuschauer sie, mal nicht. Während der „Dororo“-Pilot in Farbe produziert wurde, erschien die TV-Serie aus Budgetgründen in Schwarz-Weiß. Die Handlung folgt der Reise des jungen Diebes Dororo und des verfluchten Hyakkimaru, während sie gegen Monster kämpfen, wobei Hyakkimaru erst dann vollständig menschlich werden kann, wenn er 48 Dämonen besiegt hat.

Pilotfilme für Ashita no Joe, veröffentlicht als Bonusmaterial auf der DVD-Box der Serie. - Aoyama-hen (prod. 1969/11/06) - Rikiishi-hen (prod. 1969/12/22)

Im Königreich Silverland verheimlicht Prinz Sapphire ein großes Geheimnis: Er ist eigentlich ein Mädchen. Bei der Geburt wurde Sapphire irrtümlich sowohl ein blaues Jungenherz als auch ein rosafarbenes Mädchenherz gegeben. Um das Königreich vor den Intrigen des Herzogs Duralumin zu schützen, der den Thron erben würde, führt Sapphire ein Doppelleben, indem er sich als Junge ausgibt, da Frauen die Herrschaft verboten ist. Ein als Engel ausgebildetes Wesen namens Tink wird von Gott geschickt, um Sapphires Jungenherz zurückzuholen, doch sie weigert sich, es herzugeben. Während der Herzog plant, den Thron an sich zu reißen, steht Sapphire vor einer noch komplizierteren Situation, als ihre beiden Identitäten aufeinanderprallen – sie verliebt sich in Prinz Franz Charming aus dem Nachbarkönigreich. Gemeinsam begeben sich Sapphire und Tink auf aufregende Abenteuer, doch unterwegs müssen sie gegen verschiedene Feinde kämpfen, um den Thron um jeden Preis zu beschützen.

Eine komprimierte Adaption der ursprünglichen Ashita no Joe-Fernsehserie, produziert im Jahr 1980, um Hintergrundinformationen für die zweite Fernsehserie zu bieten, die sich an Zuschauer richtet, die mit der Originalserie oder dem Manga nicht vertraut sind.

Ein zwei Monate altes Kätzchen namens Chibi-neko wird von ihren früheren Besitzern zurückgelassen und später von dem 18-jährigen Tokio entdeckt. Obwohl seine Mutter allergisch gegen Katzen ist und große Angst vor ihnen hat, erlaubt sie ihm, das Kätzchen zu behalten, weil sie befürchtet, dass er nach dem Scheitern seiner Universitätsaufnahmeprüfung zu zurückgezogen wird. Schon bald entwickelt Chibi-neko Gefühle für Tokio. In ihrer eigenen Vorstellung sieht sich Chibi-neko als winzigen Menschen, der die menschliche Sprache spricht, obwohl alle um sie herum nur Miauen hören. Sie glaubt auch, dass alle Menschen einst Kätzchen wie sie waren. Eine streunende Katze erzählt Chibi-neko von einer Utopie namens Cottonland, einem Ort, an dem Träume Wirklichkeit werden können.

Diese Serie basiert sehr lose auf den Mumien-Romanen der finnischen Autorin Tove Jansson. Jansson hat die Adaption selten gebilligt, da die Handlung, Atmosphäre, Charaktereigenschaften, Erscheinungsbilder und Namen erheblich verändert wurden. Zudem war die Serie eher für ein erwachsenes Publikum als für Kinder gedacht.

Leo, ein weißer Löwe, wurde an Bord eines Ozeandampfers geboren, der an der Küste einer geschäftigen Stadt strandete. Er verbrachte seine Jugend dort, lernte die menschliche Sprache und Bräuche, doch verspürte eine Leere. Auf der Suche nach seiner Familie und einem wahren Zuhause kehrte Leo nach Afrika zurück, um sich auf seine Reise zu begeben, König des Dschungels zu werden. Sein Abenteuer konzentriert sich darauf, Frieden zwischen Menschen und Tieren in Afrika zu stiften, die oft über Ressourcen in Konflikt geraten. Während er heranreift, muss Leo die raue Umgebung, Bedrohungen durch andere Bestien und Menschen, die Löwen aus Sport jagen, ertragen. Er glaubt, dass Kommunikation und gegenseitiges Verständnis der Schlüssel zur Beendigung des Konflikts sind, und sein Verständnis der menschlichen Kultur könnte genau das sein, was der Dschungel braucht. Jungle Taitei ist eine epische Geschichte vom Kampf eines jungen Löwen ums Überleben in einem gefährlichen Land.

Nach einem Autounfall, der seinen Sohn Tobio das Leben kostet, beauftragt Dr. Umatarou Tenma, Leiter des Ministeriums für Wissenschaft, sein Team mit dem Bau von Atom, einem dem verstorbenen Jungen nachempfundenen Roboter. Ausgestattet mit überlegener Stärke und Intelligenz sowie jugendlicher Unschuld, wird Atom von Tenma zurückgewiesen, als dieser erkennt, dass der Android nicht altern kann. Tenma hält die Maschine für ein bloßes Werkzeug und verkauft sie an einen Zirkus, in dem Artisten wie Wegwerfware behandelt werden. Trotz dieser harschen Behandlung bleibt Atom sowohl Menschen als auch Robotern gegenüber mitfühlend und riskiert stets seine eigene Sicherheit, um andere zu schützen. Seine Lage verbessert sich, als Dr. Ochanomizu – eine Person, die sich gegen die Misshandlung von Robotern einsetzt – ihn rettet. Unter Ochanomizus Anleitung strebt Atom nach Frieden in einer Gesellschaft, in der Menschen und Roboter koexistieren, während er lernt, sich in ihren komplexen Gefügen zurechtzufinden.

Kayoko ist ein kleines Mädchen im Jahr 1940, das in die erste Klasse kommt. Sie gilt als etwas weinerlich, spielt gern mit ihren Freunden, singt fröhliche Schulhoflieder und verbringt gelegentlich Zeit mit ihren drei älteren Brüdern. Ihre Mutter erwartet ein Baby, also freut sich Kayoko darauf, eine große Schwester zu werden, auch wenn sie nur ansatzweise versteht, was diese Verantwortung mit sich bringen könnte. In der Zwischenzeit verschärft sich der Kriegseinsatz, und die Unterstützung des Landes mit patriotischem Geist wird zur selbstverständlichen Handlungsweise. Kayoko geht so weit, ihre geliebte Puppe zu spenden, deren Material zur Herstellung von Sprengstoff verwendet werden könnte. Im Laufe der Zeit, als sie älter wird, erlebt Kayoko, wie der Krieg ihr Leben und das der Menschen um sie herum verändert. Dennoch bereitet nichts sie auf das Jahr 1945 und die düsteren Zeiten vor, die bald folgen. Diese Geschichte basiert auf den realen Erlebnissen der ursprünglichen Schöpferin Kayoko Ebina während des Zweiten Weltkriegs in der Shōwa-Ära.

Um seine Herrschaft über Japan zu sichern, opfert der tyrannische Fürst Daigo Kagemitsu sein ungeborenes Kind 48 Dämonen. Der Pakt wird besiegelt, und der Säugling wird ohne Gliedmaßen geboren, nur um in einem reißenden Fluss ausgesetzt zu werden. Fünfzehn Jahre später kämpft ein findiges Waisenkind namens Dororo ums Überleben in einem kriegszerrütteten Land, gegen Hunger und feindselige Samurai. Nachdem Dororo eine Bande von Schlägern provoziert hat, wird es in die Enge getrieben, bis ein maskierter Fremder eingreift und behauptet, in der Nähe Geister zu spüren. Bald taucht ein Flussungeheuer auf, und der Fremde enthüllt Prothesenarme mit versteckten Klingen, mit denen er das Biest besiegt, bevor er verschwindet. Neugierig geworden, spürt Dororo den Mann auf und besteht darauf, sich ihm anzuschließen. Der Fremde, Hyakkimaru, erklärt, dass die Dämonen ihm seine Körperteile gestohlen haben und dass er sie jagt, um seine Menschlichkeit zurückzuerlangen. Trotz seiner Zurückgezogenheit weigert sich Dororo, von seiner Seite zu weichen. Gemeinsam reisen sie durch ein brutales Japan, begleitet von einem Hund namens Nota, und stellen sich den Schrecken sowohl der Geisterwelt als auch der menschlichen Grausamkeit.

Joe Yabuki ist ein rastloser junger Mann, der jedes Problem mit seinen Fäusten zu lösen pflegt. Obwohl es ihm an Manieren und Selbstbeherrschung mangelt, gleicht sein natürliches, selbst erlerntes Kampfgeschick dies mehr als aus. Während er durch die Doya-Slums streift, legt sich Joe mit einer örtlichen Gang an. Obwohl er hoffnungslos unterlegen ist, besiegt er sie mühelos und erregt damit die Aufmerksamkeit von Danpei Tange – einem ehemaligen Boxtrainer, der seitdem dem Alkohol verfallen ist. Danpei erkennt Joes rohes Talent und will ihn zum größten Boxer Japans ausbilden. Zunächst tut Joe Danpei als hoffnungslosen Säufer ab, doch nachdem der Trainer ihm das Leben rettet, willigt er ein, bei ihm zu wohnen und Boxen zu lernen. Allerdings macht Joes sture Persönlichkeit ihn zu einem schwierigen Schüler, und er verfällt oft wieder in seine alten Gewohnheiten. Um es in der brutalen Welt des Profiboxens zu schaffen, muss Joe lernen, seinem Mentor zu vertrauen und die ihm beigebrachten Techniken zu meistern. Doch der Weg zum Profi ist voller Herausforderungen, die ihn bis an seine absoluten Grenzen treiben werden.